繪本作家幾米，1998年首度發表《森林裡的秘密》和《微笑的魚》，之後陸續完成《向左走．向右走》、《月亮忘記了》、《地下鐵》、《星空》、《躲進世界的角落》等多部知名作品。目前已出版45本繪本，溫柔清新的風格與深刻寓意，開創圖文書中的成人繪本時代，不僅感動台灣讀者，也透過十多國的譯本、超過1000萬本的全球發行，深深觸動亞洲、歐洲、美洲等地眾多讀者的心。



經營幾米品牌的墨色國際，十多年來以幾米的圖像創作為出發點，透過繪本出版、影視動畫改編、跨領域整合行銷、週邊商品開發，塑造幾米的文化品牌形象，獲得廣大讀者與消費族群的認同支持，持續創新繪本前所未有的附加價值，確立幾米「由文化內容衍生為文創品牌」的特殊地位。

2008至2014年，於兩岸三地成功舉辦多場大型巡迴展覽，也累積許多規劃設置公共藝術裝置的經驗，包括近幾年廣受好評的宜蘭幾米文化廊帶、南科台積電幾米公園、信義房屋月亮公車等，讓幾米的故事美學、人文哲理與整體環境、場域對話，和在地生態相互連結，成為親近繪本與藝術的絕佳媒介。



這段從幾米走向幾米品牌的路途，我們一直秉持創意、創新的精神，在每次的品牌成果中展現新穎面貌，持續與讀者和觀眾分享我們獲得的新啟發。在幾米品牌邁入第十五年的此刻，我們與大家分享成長喜悅的方式，不是舉辦久違的售票展，而是走出台灣，前往日本參加全球最大的國際戶外藝術節─「越後妻有大地藝術祭」，讓長期積累的能量在第十五年綻放出耀眼的光芒。





三年一度的日本新潟縣「越後妻有大地藝術祭」始於2000 年，以農田作為舞台，藝術作為橋樑，連繫人與自然，將座落在面積760平方公里、200多個村莊中的藝術作品當作路標，引導旅人尋訪。歷屆參與藝術家來自40多個國家，參觀人數超過150萬人次。大地藝術祭試圖探討地域文化的承傳與發展，重振在現代化過程中日益衰頹老化的農業地區，找回地方的自信與認同，以及爺爺奶奶的微笑。



成功推動農業結合藝術、文化與觀光的大地藝術祭，是相當值得我們師法取經的對象，2013年與台東比西里岸部落的合作，就是受到大地藝術祭的啟發。期望此次參與藝術祭，可使品牌內涵更加充實，並將獲得的經驗轉化為更多想法，帶回台灣這片土地。







大地藝術祭於2012年啟動「JR（日本國鐵）飯山線藝術計劃」，希望透過電車路線與藝術的結合，讓這條從東北到西南貫穿越後妻有地區的JR支線，可以重新活絡起來，增進越後妻有與其他區域的互動。




這一屆，主辦單位特別委託我們於飯山線的土市站與越後水澤站，分別設置藝術作品，展現幾米品牌與當地人文互動的成果，並將來自世界各地的讀者與觀眾帶進越後妻有，傳遞大地藝術祭的真實感動。為了讓作品發揮更大的效益，我們提出一個完整規劃：

一、繪本出版
幾米以JR飯山線為故事場景，加入越後妻有獨特的生活與風貌，全新創作繪本，書名為《忘記親一下》，將由台灣大塊文化與日本現代企劃室於兩地接力出版。

故事中，失去父母的小男孩─小樹，和他的布丁狗一起，搭乘一輛無人電車，踏上拜訪外公的旅程。難過的巨變使他忘記許多美好的曾經，唯有夢境與旅途中多變的風景，鼓勵他要好好長大，也慢慢喚醒他的回憶。對深愛的人事物，親一下，就會發現奇蹟；親一下，就會發現堅強長大的勇氣。你我都可能是小樹，希望我們永遠都不要忘記親一下。



二、展覽裝置
我們將幾米的新創繪本融入越後妻有的生活特色，轉換為兩座長期留置的裝置作品。運用當地特有、可因應寒冬大雪、被暱稱為「魚板屋」的弧形屋頂倉庫為基礎，搭配繪本角色的立體雕塑，讓魚板屋具有幾米作品溫暖、清新的風格與色彩，並邀請居民一起將繪本中的鄉間風景彩繪在外牆上。

希望這兩座充滿幾米風格的裝置，能成為吸引眾人前往、促進當地聚會交流的重要場所，居民也可在裝置中進行更多活動，例如週邊商品販售、小型圖書室、咖啡館、市集等。



三、週邊商品
從繪本發展多款週邊商品，於裝置現場與藝術祭主要展場SHOP區販售，為藝術祭及當地居民創造收入。

四、週邊活動
舉辦座談、表演藝術活動、親子活動等，促進台灣與日本當地的交流合作。

五、藝術祭串聯
和在地居民合作，選定幾米繪本中的圖像，在飯山線電車上沿途可看見的魚板屋上做彩繪或輸出包覆，讓魚板屋成為說故事的媒介，再搭配於多個主展場所做的主題展示，串起整個大地藝術祭。

六、藝術祭小旅行
與風尚旅行社合作，推出「大地藝術祭‧幾米小旅行」，規劃特定路線、和當地居民或志工交流、安排特定導覽人員解說；在行程中也會與參與週邊活動，讓旅人獲得特殊體驗。





大地藝術祭的籌備過程，從炎夏走過寒冬，就像一場漫長的旅程。自2014年夏天開始，我們多次前往日本探勘規劃，看過被翠綠群山圍繞、滿佈稻田的米鄉，也體驗過冬季的厚重大雪將它冰封成雪國。我們想在越後妻有留下精采的藝術作品，和當地建立深厚的情誼，讓來自世界各地的參觀者透過大地藝術祭，認識幾米與台灣。



此次的作品將永久留置於當地，但考慮到作品每年有將近一半的時間會處在厚達4公尺的雪堆裡，提升了製作成本與挑戰性。且因主辦單位提供的預算有限，僅 1,500萬日幣，光是在日本搭建裝置空間的基礎工程便超過1,200萬日幣。剩下不到300萬日幣的預算，實在難以負荷我們多次的差旅、展品製作，以及團隊到日本與居民一同彩繪、佈展的費用。

在預算不足的情況下，要完成展品製作已非常辛苦，其他如藝術祭串聯、週邊活動，以及希望拍攝的展覽紀錄片，可能更難付諸實行。因此我們發起募資計劃，希望集合眾人的贊助與支持，使這一系列的規劃能夠完整，讓作品可以將交流、對話的效益發揮到最大值，凝聚大家對地方發展、文化跨界交流的重視，同時在幾米品牌力求蛻變的歷史中寫下重要的一頁。若募資計劃順利達成，我們也會持續更新在大地藝術祭的活動紀錄，和大家分享共同完成的豐富成果。































若大家曾在閱讀幾米繪本、觀賞改編音樂劇或電影、體驗裝置的過程中，獲得心靈的共鳴，對幾米品牌來說就是最大的鼓勵，也是我們持續進步的動力。

謝謝各位在過去15年的一路相伴，我們即將往下一個15年邁進，並在路途中不斷開創新的風景，期盼這段進步的路途有更多人的共同參與，讓幾米作品的感動與幾米品牌的精神能永遠傳遞下去。