時間成像—告別臺灣徐文君首次創作個展
時間： 103年1/21-1/26 13:00-21:30
地點： 小路上 藝文空間 （捷運古亭站四號出口 / 臺北市羅斯福路二段77巷)
[創作者介紹]
我們一向是透過時間來學習，來理解一些事情。
因為我們熟悉時間，我們口口聲聲說著珍惜時間。
然而事實上，陷入時間感之中的人煩惱而虛妄，我們都很難真正的認識自我。
創作者將自己撕開來觀看，也給周圍人拋出問題。
試圖理解時間的活動，以此超越內心的時間感。
個人經歷
2007——2011年 本科就讀於中國武漢華中師範大學美術學院
2011年就讀於中國武漢華中師範大學美術學院當代藝術研究所
目前作為交換學生就讀於臺北市立大學視覺藝術研究所
參展獲獎經歷
2008年攝影作品《黃昏交響曲》與《中國武術》分別獲得教育部中國大學生在線攝影大賽的三等獎與優秀獎
2008年攝影作品《怒放的花蕊》獲得湖北省第三屆大學生藝術節優秀美術作品三等獎
2013年作品《小角落》入選並且參展了“2013大學生廣州藝術博覽會”
2014年臺北市立大學展示中心一舉辦“時間成像”個展
E-mail：susan.7@qq.com
部份個人作品展示：http://www.moko.cc/post/sonmixu/list.html
facebook主頁:https://www.facebook.com/profile.php?id=100006598659465
[展覽緣起]
25歲的開始，也是研究生生涯的行將結束。從幼稚園到現在，時而遵從本心時而麻木妥協，但是無論如何，此時此刻party就要結束。
對待藝術總覺欲罷不能，朋友說，感覺藝術會把你毀掉，你總在釋放暗黑的情緒。我卻覺得那是種釋放也是一種療癒，藝術讓我的自閉掩飾的很好，經過這幾年學院式的創作訓練，我早已忘記自己最初的，比起現在更加不喜歡的模樣，這總歸是好的。可是我總是在一股無法抑制的懷疑中持續創作，也想要思考的更加深入，卻總不能正面的面對自己，因此創作起來縛手縛腳，以往展覽的經驗也很少。
臺北，一個相見恨晚的城市，從機場安檢出口出來時對他便沒有了陌生感，102年的下半年，基本大大小小的展覽都少有錯過，這裏更加自由的氣氛和機會讓我發現了更多可能，也給這次個展一種契機。與過往生活遠遠離開的這半年的時空給了我跳脫的可能，而以往羞於展示的圖像也因距離和略顯陌生的環境顯得不再尷尬，也是這次個展對於自己心理的安慰。
這次的展覽主題是時間。攝影部分是我近七年的校園生活的好的與壞的的瞬間，一面牆就承載了這幾年崩潰的瞬間、欣喜的瞬間、糾結交錯的瞬間……無法看清世事的玄機，妄圖在種種意料中與意料外的事情發生時，欣喜或痛苦之餘，保有一份冷眼去記錄下那些瞬間，本意是瞭解世界、瞭解自己，卻發現影像與文字的堆積令我本末倒置，世界越看越複雜，自己越看越模糊。世界好壞都有，隨機而無常，自己仍舊心性未定，任性衝動。
問題沒有解決，反而產生了更多的疑問，對自己那種暫時而膚淺的瞭解根本不夠。秒分時、日月年、白天與黑夜，這種以單位或表像來劃分的時間無法向我解釋世界的運行與它帶給個體的變化。對於單幀影像，我始終排斥它對於觀念的闡釋，那些定格的瞬間本身已經說明一切，過多的引申義將令我無所適從。於是便開啟了錄影機的模式，向周圍的人拋出了我的問題，以十年為單位，看看它是如何影響一個人，看看一個人或主動或被動的被它改造成什麼模樣。
問卷部分的創作是在整理整個作品接近尾聲時，一個夜晚在我心理冒出來的問題：愛。它始終縈繞心頭，揮之不去，我知道我需要表達了。於是靠近時間主題，設置了分別代表過去現在與未來的三個問題，然後整理成糾結纏繞的文字：
1、假如有時空機，回到你在遇見他/她之前那個單身著的狀態，你會想對當時候的自己說什麼（有伴侶的回答）
2、假如給你三天真愛，你會想跟他/她做什麽或說什麼 ？
3、如果十年後，你單身，你會想對那個十年後的自己說什麼？ 問題本身指向不明，語言表述模糊不清，我意圖用沒有觀點的問題設置問題，看觀者的反應，答非所問也是我要的答案。
繪畫部分，我挑選了4張近期的油畫，抽煙的女孩子、拿著徠卡相機的雙手、穿著短裙的姑娘，畫面的對象都是別人，但也是某一時刻的我自己。
不知道這一次一股腦傾瀉而出的個展伴隨著即將回家畢業的行程是我對自己藝術創作的梳理還是開始答案的尋找，然而複雜的生活從來不會終結，如果是開始，那麼下一次展覽，影像一定不會缺席，很期待看下一個7年，自己的焦慮會不會安然著陸，對自我的困惑是否會漸行漸遠，我那紛紛的愛意將何去何從……
[展覽內容]
時間：103年1/21-1/26 13:00-21:30
地點：小路上 藝文空間 （捷運古亭站四號出口 / 臺北市羅斯福路二段77巷7號3F）
展覽作品：文字、攝影、錄影、裝置、油畫
一、向內觀察（對自我的尋找）
1、攝影作品“好的壞的我都記得”
局部圖片：
描述：100張攝影，這7年生活好的與壞的片段，是時間在我7年生活中留下的劃痕。其實它們並無好壞，彼時是它們牽動著我按下快門。 但再也找不到更能貼近我心中所思所想的辭彙，於是，橫下一條心，簡單而粗暴的用好與壞形容。 囿於語言本身的種種無力，不如讓語言退後，圖片成像……
形式分析：
視覺呈現為大大小小，錯落排列的方式，原因是：小圖像一般為大場景，而大場景的內容多，資訊雜，所以相對小的圖片更能吸引觀者來靠近觀看，一窺究竟；相對大的圖像是一些小場景，或者某個東西或者人的某一個局部，因為局部本來就是微觀的，所以用大的圖像來做對比，顛覆常人的視覺經驗。
2、100張照片在創作過程中並沒有刻意設定主題，但是最終的排列是有其佈局原因的，我的歸類方式分別是：人物的圖片、城市街道的風景、各種事與物的局部、人體的動態或者局部，有旅途意味的場景，還有一些情緒碎片，並且我給劃分後照片分別命名為：“HI,可以聊聊不”“浮光掠影的村落”“拍出個名堂”“手往哪放呢”“厭倦了，膩了，你就滾吧”
2、文字作品“碎片”
局部圖片：
描述：長篇發洩或者自我分析的日記，不能能夠可以展示的。然而有些語言是一定要被寫下來，它曖昧不清的想跟人交流，卻始終欲說還休。寫在牛皮紙上的片段式的文字，是我想要告訴人們的秘密。
解釋說明：我不能讓你們看我的日記，甚至寫下之後，我自己都不能再去看，但是有些蛛絲馬跡，我想要告訴你們，留待有同樣症狀而心有靈犀的你們來拾取，我愛你們……
二、向外觀察（對於自我的一種平衡，向外在世界的尋找）
1、錄影作品“告訴過去與未來的自己”
局部圖片：
描述：我採訪了五六十個人，讓他們各用一分鐘的時間回答同一個關於時間與自我實現的問題：如果有時光機 允許你回到十年前與十年後 對那個過去的與未來的自己說一段不超過一分鐘的話 你會說什麼 ？
解釋說明：時間是個很壞的東西，無論是對於時間的劃分，對時間的理解或者渴望。我們一向是透過時間來學習，來理解一些事情，因為我們熟悉時間，我們口口聲聲說著珍惜時間。然而事實上，陷入時間感之中的人煩惱而虛妄，我們都很難真正的認識自我。創作者將自己撕開來觀看，也給周圍人拋出問題，試圖理解時間的活動，以此超越內心的時間感。
2、問卷調查“愛長什麼樣”
局部圖片：
描述：我採訪了幾十個人，讓他們思考過後回答三個個分別暗示著過去、現在與未來的，關於時間與人類關係的問題：
1、假如有時空機，回到你在遇見他/她之前那個單身著的狀態，你會想對當時候的自己說什麼（有伴侶的回答）
2、假如給你三天真愛，你會想跟他/她做什麽或說什麼
3、如果十年後，你單身，你會想對那個十年後的自己說什麼？
解釋說明：愛，是個太過抽象卻人人渴望的名詞，越是抓住不放，越是看不清楚它的面貌。我設置三個問題在透視現在社會的年輕人愛情觀的同時更想尋找關於抽象愛的具象顯現。
三、油畫作品
後青春的詩
作品说明：解构主义认为对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要，因此我试图从关注人体某一局部着手，见微知著，进而把握个人的真我。
女性自觉的自我意识和主体性确立不仅是社会的问题，更是女性自身的问题，需要自我觉醒和自觉发展，当代她们固然优雅的融入了所处的社会，然而在现代都市社会，生活节奏快，世界变化快，人类的生存压力普遍加剧，她们同时也学会行色匆匆且隐藏自己的情绪。
为了认识社会，去掉都市社会人复杂的面具外表下真实的心理，我以人体的局部构成画面，低头抽泣的女孩、拿着酒杯的手、女孩子身着内衣的后背……展现她们不同的动态 气质 行为，以此更接近她们真实的表情，找寻她们对青春后 韶华流年的诗意。
【資金運用與回饋內容】
1、資金將運用與對於後續創作的採訪與問卷，對周圍的人或者對自己拋出更多的問題，多嘗試不同媒材的可能性，問題多樣化，同時答案也要有多種表達的媒介。
2、要開始多關注與展出的形式，因為個人化的經驗需要一個十分個人化或十分不同的表達形式，才內容與形式上一同營造出最佳的氛圍。
具體回饋內容：
1. $100 單純贊助不求回饋
2. $700 郵寄親筆書寫的明信片表達對贊助者的感謝
3. $1000 攝影作品的小稿加創作者拍攝源起（9張任意選一張，先到先選）
具體圖片
4. $1500 創作者與你一起發掘自我，拍攝有關於你的一些片段。
5. $2000 展覽分享會 ：展覽導覽+觀展後座談會+7月前到武漢，親自導覽一天+有關於展覽的小禮物
【感謝】
最愛的爸媽
陳秋瑾老師、許瀞月老師、
各位小夥伴們：王豔麗、盛安陵
王彥、王卉、楊寧、黃超、汪姍姍、雷婷
陳旭昇、於磊、黃秀鴻、王偉娟